Questi individui producono ricerche e/o oggetti nell’ambito lavorativo; alcune molto belle e interessanti.

La vita offre già la possibilità a ogni individuo di esprimersi privatamente in modo creativo.

Il ruolo dell’artista non è né quello di fare un bel prodotto pubblicitario, né quello di essere creativo.

L’attuale sistema dell’arte si definisce nel potere di gestione degli spazi di connessione tra un ambito che produce merce/lavoro e un ambito che produce eventi creativi privati.

Dunque il ruolo dell’artista deve essere quello di appropriarsi di tale potere per ridistribuirlo sotto forma di "meta-network" che siano in grado di collegare i circuiti preesistenti livellandone quegli aspetti che entrano in contraddizione con i diritti e le libertà sociali di ogni individuo.

Ciò che gli manca è:

La libertà di far circolare al suo interno qualsiasi genere di informazione.

La bidirezionalità nel collegamento da parte degli individui/utenti.

La libertà di manipolazione dell’informazione in esso contenuta.

Di positivo il circuito dell’arte ha solamente una struttura e dei sofisticatissimi mezzi che rendono la circolazione dell’informazione molto veloce e tentacolare.

Nelle comunità virtuali del meta-network artistico ogni stile usato da qualsiasi unità individuale, o network, deve avere diritto allo stesso grado di libertà di circolazione.

Il meta-network deve preoccuparsi di creare il collegamento, non la traduzione. La traduzione la costruiranno le parti coinvolte durante il contatto stesso.

Ogni individuo deve avere a disposizione gli stessi mezzi per creare, far circolare e prelevare l’informazione.

Lo spettatore deve poter essere contemporaneamente attore.

Lo schema di connessione del meta-network deve essere di tipo parallelo e non seriale. Ogni nodo deve quindi avere la possibilità di collegarsi con gli altri nodi senza dover essere obbligato a passare per un numero limitato di gateway.

Il meta-network deve essere semplicemente un circuito di connessioni efficace. Non deve dunque preoccuparsi della selezione dell’informazione; ma deve dare a chiunque gli strumenti per potersi costruire la propria selezione individuale e indicizzata.

Il meta-network deve essere paragonabile a un linguaggio aperto. Ogni parte dell’informazione va considerata come una parola di questo linguaggio.

Ogni persona deve avere gli stessi strumenti per potere imparare la lingua e farne un uso quotidiano.

L’informazione contenuta nel meta-network deve poter essere parlata da chiunque come se fosse la propria lingua.

Lo stato deve preoccuparsi di far si che sussista la produzione di cultura senza avere come controparte dei limiti alla circolazione della cultura prodotta.

Altrimenti per quale motivo dovremmo finanziare lo stato.

In una società basata su modelli di comunicazione che fanno largo uso di immagini, le immagini vanno considerate alla stregua delle parole in una lingua, e non si può dunque pensare di creare divieti all’uso del linguaggio adottato nella comunicazione sociale.

Lo stesso vale per il ‘linguaggio’ della programmazione.

Non si può vietare la libertà d’uso degli algoritmi/parola di tale linguaggio. E se gli algoritmi costituiscono un software/discorso/idea, non bisogna vietare la libera citazione o uso delle idee altrui.

Per quale motivo durante la vita quotidiana posso appropriarmi degli insegnamenti di qualsiasi filosofo, scrittore, teologo contemporaneo e usarli per costruire il mio discorso, mentre non posso fare lo stesso con ciò che viene prodotto, ad esempio, dai programmatori o da chi brevetta frammenti del codice genetico?

L’attuale ruolo dell’artista non è quello di creare informazione da far circolare nella comunità virtuale dell’arte, bensì quello di far sì che la comunità artistica si trasformi in un meta-network che connetta stili, discipline, razze, linguaggi e informazioni che devono essere utilizzabili in un modo libero come dovrebbe esserlo la nostra vita quotidiana.

Siamo tutti in grado di svolgere il ruolo di artisti.